Miroirs No.3 (2025)

Mit vier Stammakteuren, darunter die vierte Zusammenarbeit mit Paula Beer, entwickelt Christian Petzold einen für ihn typischen Konflikt zwischen Zuneigung und Geheimnissen. Nach einem Unfall mit Todesfolge landet die mit ihrem Leben unzufriedene Pianistin Laura fast unverletzt im abgelegenen Heim von Betty. Schon zuvor ließ sich eine deutliche Distanz zwischen der Musikerin und ihrem Freund erkennen, zumal sie eigentlich nicht an der gemeinsamen Reise teilnehmen wollte. Lauras Trauer hält sich daher in Grenzen. Dagegen deutete ein kurzer Blickwechsel mit der offenbar allein lebenden Betty eine kommende Verbundenheit an. Die Gastgeberin trägt Geheimnisse in sich. Erst später lernt Laura deren Mann Richard und Sohn Max kennen. Die Automechaniker verschweigen der Fremden den Grund für Bettys Unterstützung.

Benannt nach einem Stück eines Maurice Ravel-Klavierzyklus, entspinnt sich eine Allianz zwischen Zusammenhalt, Trauer und Verdrängung. Das Unausgesprochene sorgt dafür, dass die Verbindung des Quartetts, Lauras Tochterrolle für Betty, ihre Freundschaft zu Richard und besonders zu Max, sich letztlich als brüchig erweist. Für kurze Zeit können sie sich jedoch gegenseitig Halt verleihen. Kameramann Hans Fromm verleiht ihren sommerlichen Fahrradfahrten über die Felder eine schwebende Leichtigkeit.

Dazu erfolgen Verweise auf das eigene Werk sowie die Film-, Musik- und Literaturhistorie. Matthias Brandts Rolle als Automechaniker erinnert an den väterlich-strengen Verleger im Vorgänger "Roter Himmel“. Wie in "Undine“ spielt Wasser mit Blick von der Brücke zu Beginn eine wichtige, geheimnisvolle Rolle. Die Aufnahme einer verletzten Fremden in ein neues Environment erwies sich als beliebter Topos im Western- und Film Noir-Genre. Das Anstreichen des Zaunes als verbindende Aktion deutet auf Mark Twains "Die Abenteuer des Tom Sawyer“.

Dennoch kommt "Miroirs No. 3“ nicht an Petzolds Meisterwerke wie etwa den Vorgänger "Roter Himmel“, "Barbara“ oder die tragische Konstellation von "Toter Mann“ heran. Neben der konstruierten Ausgangssituation mit dem unglaubwürdigen Unfall folgt ein etwas unbefriedigendes Ende. Doch selbst ein nicht ganz überragender Petzold-Film lohnt immer noch einen Kinobesuch.

Fazit: Trotz hohem Niveau zählt das stimmungsvolle Drama über die Utopie einer neu zusammengefundenen Familie als deutliches, skizzenhaftes Konstrukt nicht zu Petzolds besten Filmen.