Jeff Koons: A Private Portrait (2023)

"Jeff Koons – A Private Portrait": Die Kunst des Alltäglichen

In seinem Dokumentarfilm "Jeff Koons – A Private Portrait" befasst sich der 1960 geborene italienische Regisseur Pappi Corsicato mit dem titelgebenden Künstler, dessen berühmte Rabbit-Skulptur im Jahre 2019 für 91 Millionen US-Dollar versteigert wurde (was sie zum teuersten Werk eines noch lebenden Künstlers macht). Schon in "Julian Schnabel – A Private Portrait" (2017) hatte sich Corsicato einem namhaften Kollegen von Koons gewidmet.

Familiengeschichten und Anekdoten

Der Film beginnt auf der Farm von Koons' Großvater, auf der Koons einst in seiner frühen Kindheit unbeschwerte Tage verbrachte, ehe das Anwesen verkauft werden musste. Der Künstler erwarb die Farm später zurück. In alten Bewegtbildern und Fotos der Familie leben die geschilderten Erinnerungen auf. Deutlich wird in diesem Einstieg bereits, dass es Corsicato in "Jeff Koons – A Private Portrait" in erster Linie darum geht, ein Gefühl für Koons' Werdegang zu vermitteln. Die Einblicke, die wir erhalten, sind vor allem kleine biografische Details, die nach und nach ein persönliches Bild entstehen lassen.

So erzählt Koons etwa von familiären Ausflügen, die bei ihm Begeisterung auslösten, und von der Unterstützung durch seine Eltern, die sein künstlerisches Talent stets förderten. Neben diversen bekannten Gesichtern aus der Kunstszene kommt Koons' Schwester Karen zu Wort, um über die Anfänge ihres Bruders zu sprechen.

"Die Kunst gab mir ein Selbstgefühl."

Spannend ist nicht zuletzt, was Koons über die Bedeutung von Kunst in seinem Leben sagt. Sie sei ein Mittel gewesen, das ihm geholfen habe, sich selbst zu definieren. Ein paar Themen werden indes recht schnell abgehandelt; zuweilen versäumt es der Film, Koons' Position in der Kunstwelt zu reflektieren und das Nebeneinander von Kunst und Kommerz zu untersuchen.

Fazit: Ein Dokumentarfilm, der sich auf die Entwicklung und das familiäre Umfeld des erfolgreichen Künstlers Jeff Koons konzentriert.