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Georges Auric (1899-1983)

Wissenswertes

Geboren: ✹ 15. Februar 1899 in Frankreich
Gestorben: ✟ 23. Juli 1983 in Paris, Frankreich im Alter von 84 Jahren
Name: Georges Abel Louis Auric

Biographie

Georges Auric war ein herausragender Musiker und ein Wunderkind, aber er war weit mehr in der musikalischen Welt. Er studierte bei Vincent D'Indy (ein Anhänger von César Franck und der deutschen Schule der symphonischen Komposition) und besuchte das Pariser Konservatorium (1920). Bereits mit 20 Jahren hatte er Musik für Ballette und Bühnenstücke orchestriert und geschrieben. Mit Interesse an der Avantgarde wurde er ein Freund von Erik Satie und dem Dramatiker Jean Cocteau und trat ihrer Freundesgruppe, der musikalischen Gruppe "Les Six", bei, deren Mitglieder beeindruckend waren: Darius Milhaud, Francis Poulenc, Arthur Honegger, Germaine Tailleferre (das einzige weibliche Mitglied) und Louis Durey. Auric wandte sich kurzzeitig der Musikkritik zu und begann dann, für poetische und andere textliche Formate aus seinen Les Six-Verbindungen zu komponieren. Doch seine stilistische Entwicklung würde sich als sehr klassisch erweisen.

Er setzte seine Verbindung mit Cocteau fort, der schließlich zum Film wechselte, und Auric wandte sich dem Schreiben von Filmmusik zu. Ihre erste Zusammenarbeit war Cocteaus "Le Sang d'un Poète" (1930). Doch Auric schrieb in den 1930er Jahren und während des Krieges auch die Musik für viele kleinere Filme anderer französischer Regisseure. Er interessierte sich auch dafür, was die Briten im Filmbereich taten. Seine erste britische Filmmusik war für "Todesnacht" (1945), ein stilvoller Horrorfilm. Im selben Jahr vertonte er auch die Bernard Shaw Komödie "Caesar und Cleopatra" (1945) mit Claude Rains und Vivien Leigh. Im nächsten Jahr schuf er vielleicht seine berühmteste musikalische Zusammenarbeit mit Cocteau, "Die Schöne und das Biest" (1946). Aurics eindringliche, zurückhaltende Musik für den Film wäre typisch für seinen einfallsreichen Stil der transparenten Orchestrierung, bei dem er in einem bestimmten Abschnitt nur wenige Instrumente gleichzeitig verwendete, aber schließlich alle üblichen Orchesterinstrumente in diesem Verlauf einsetzte, um das Ganze seiner Partitur zu vermitteln. Aurics Musik (hier Stravinsky-artig) lieferte die perfekte atmosphärische Musik für den unheimlichen britischen Horror-Klassiker "Pique Dame" (1949).

Aurics erste amerikanische Filmmusik zeigte sehr deutlich sein Können, die Nuancen eines Stimmungswechsels in einer Geschichte musikalisch zu übermitteln. Dies war die wunderbare, bittersüße Komödie "Ein Herz und eine Krone" (1953), inszeniert von William Wyler und mit einer lebhaften Audrey Hepburn auf der Leinwand einzuführen. In den 1950er und 1960er Jahren war Auric sehr beschäftigt mit Filmmusiken, vorwiegend für französische Filme, aber auch mit einigen bemerkenswerten britischen und amerikanischen Projekten. Zu den herausragenden englischsprachigen Arbeiten gehörten das charmante amerikanische Kriegsdrama "Gott weiß, Herr Allison" (1957) mit Deborah Kerr und - erneut mit Kerr - die gruselige britische Adaption des Henry James Romans "Die Drehung der Schraube", "Schloss des Schreckens" (1961). Für den Rest der 1960er Jahre und sporadisch in den mittleren 1970er Jahren schrieb Auric weitere Musiken, hauptsächlich für das französische Fernsehen, war jedoch ab 1962 als Direktor der Pariser Oper anders beschäftigt. Mit einem einzigartigen Feingefühl für Filmmusik trug Georges Auric zu fast 130 Partituren bei und reihte sich damit neben einigen der produktivsten zeitgenössischen Hollywood-Filmkomponisten ein.


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