Ingeborg Bachmann - Reise in die Wüste (2023)

"Ingeborg Bachmann – Reise in die Wüste": Ein bleierner Streit

Wer sich für Literatur interessiert, ist mit dem Namen Ingeborg Bachmann vertraut – selbst dann, wenn er oder sie noch nie ein Buch der österreichischen Schriftstellerin in Händen hielt. Vier Jahre nach ihrem Tod wurde beim Literaturwettbewerb in ihrer Geburtsstadt Klagenfurt erstmals der nach ihr benannte Ingeborg-Bachmann-Preis verliehen, der bis heute zu den bedeutendsten Literaturpreisen im deutschsprachigen Raum zählt. Die im Fernsehen übertragenen Lesungen der um den Preis Konkurrierenden sind legendär. Das war auch Bachmanns kurzes Leben. Ein Film über sie war überfällig. Margarethe von Trotta, die schon die Leben mehrerer berühmter Frauen auf die große Leinwand brachte (u. a. in "Rosa Luxemburg" und "Hannah Arendt"), füllt nun diese Lücke.

Aus dem Blick auf eine Beziehung wird eine Reise zu sich selbst

Ursprünglich sollte der Film "Bachmann & Frisch" heißen, denn im Zentrum steht die ungesunde Beziehung, die die von Vicky Krieps gespielte Ingeborg Bachmann mit dem von Ronald Zehrfeld im wahrsten Wortsinn verkörperten Schriftsteller-Kollegen Max Frisch führte. Von Trotta, von der auch das Drehbuch stammt, erzählt das als lange Rückblende aus einer Rahmenhandlung heraus, die dem Film seinen wahren Titel gibt. Während einer Reise nach Ägypten und von dort in die Wüste denkt Bachmann über die vier Jahre währende Beziehung zu Frisch nach, dessen Hämmern auf seiner Schreibmaschine sie nicht nur den letzten Nerv kostete, sondern dessen krankhafte Eifersucht Bachmann auch die Luft abschnürte. Am Ende kommt sie bei sich selbst an.

Die inzwischen auch international gefeierte Vicky Krieps ("Der seidene Faden", "Corsage") und Ronald Zehrfeld (zuletzt: "Alle reden übers Wetter") machen ihre Sache gut. Vor allem Letztgenannter zeigt ungewohnt leise Qualitäten in der Art und Weise, wie er seinen wuchtigen Körper, stets ein wenig in sich eingesunken, geschmeidig durch die Einstellungen schiebt. Und auch von Trottas geschmeidiger Wechsel zwischen den Erzählebenen überzeugt. Restlos überzeugend ist dieses Drama aber nicht.

Schwerfällige Emanzipationsgeschichte mit zu wenig Literatur

Von Trotta, die ihre Karriere als Schauspielerin begann und sich in ihrem Werk und Leben für Gleichberechtigung, Frauenrechte und gegen Sexismus starkmachte, inszeniert auch Ingeborg Bachmann als Feministin; allerdings nicht als eine, die lauthals für ihre Ideale eintritt, sondern als eine leise, nachdenkliche, suchende Frau, deren Literatur und Privatleben ihre Ideale spiegeln. Bachmann führt ein selbstbestimmtes Leben und offene Beziehungen und schert sich nicht darum, was andere von ihr denken, gerät auf diesem für die Epoche couragierten Weg aber mehrfach ins Straucheln. Die Loslösung von Max Frisch etwa ist ein langer, schmerzhafter Erkenntnisprozess.

Leider inszeniert die Regisseurin diese Emanzipationsgeschichte so glatt (äußere gesellschaftliche Widerstände fehlen gänzlich), so kulissenhaft und theatral, dass ihr Film nur schwer von der Stelle kommt. Zu vieles daran wirkt künstlich, fast so, als sei er in einem luftleeren Raum entstanden. Was dabei vor allem zu kurz kommt, ist die Literatur. Wer bislang noch kein Buch von Ingeborg Bachmann in Händen hielt, hat nach dem Kinobesuch nicht viel mehr über ihre Lyrik und Prosa erfahren.

Fazit: Nach Rosa Luxemburg, Hildegard von Bingen und Hannah Arendt nimmt sich Margarethe von Trotta jetzt Ingeborg Bachmanns Lebens an, genauer gesagt ihrer Beziehung zum Schriftsteller-Kollegen Max Frisch. Von Trotta, die Bachmann kurz vor ihrem frühen Tod noch persönlich getroffen hat, inszeniert die große Lyrikerin als leise, suchende Feministin. Leider gerät diese langsamen Emanzipationsgeschichte aber so kulissenhaft und künstlich, dass sie kaum von der Stelle kommt.